Compostelle

Un film de Yann Samuell 

Librement inspiré par le livre "Marche et invente ta vie" de Bernard Ollivier, l’auteur évoque son programme de réinsertion par la marche grâce à son association Seuil. (60% de réussite)

Synopsis

Fred et Adam, un adolescent en rupture, ne se connaissent pas. Pourtant, grâce à une association, ils entreprennent ensemble le pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle. Elle cherche à apaiser son passé, il tente de canaliser sa colère et son sentiment d’abandon. Au fil des kilomètres, entre affrontements et instants suspendus, un lien fragile se tisse. Face aux épreuves du chemin, chacun découvre en lui une force insoupçonnée.

J’aime les « road movies » (j’aime aussi ce que j’appelle les « romans route »). Ils permettent aux personnages des rencontres atypiques, généreuses ou parfois risquées.

C’est donc deux êtres fragilisés par leur vie. Fred, une enseignante qui s’est laissée submergée et a donné une gifle à un élève. Et Adam, un jeune homme qui commet des délits juste pour attirer l’attention, pour revoir sa mère…

Un joli film, de belles rencontres.
C'est un film qui fait du bien, qui donne de l'espoir.

Un moment magique quand au couvent, Adam rappe sur l’Avé Maria:

« Le personnage d’Adam chante à deux reprises dans le film, notamment un Ave Maria qui a été écrit par le compositeur du film, Romeo Lowercase. Ce dernier a coaché Julien Le Berre pour ce passage et c’est bien le comédien qui chante et en prise directe sur le tournage. » (source Allociné)

Le film est présenté par Philippe Cabrol, passionné de cinéma.

Distribution :

Alexandra Lamy, Julien Le Berre, Mélanie Doutey, Eric Métayer,
Cyril Gueï, Malik Amraoui, Maëlle Vidou

Ceux qui comptent

Un film de Jean-Baptiste Leonetti.

Synopsis

Rose et Jean n’ont rien en commun. Rose est une force de la nature qui affronte tous ses problèmes avec une désarmante joie de vivre. Elle campe avec ses 3 enfants à l’étage de l’hôtel de famille qui ne leur appartient plus, et non, ils ne sont pas pauvres, ils sont fauchés. C’est temporaire. Jean est un homme solitaire et taciturne qui a fini par enfouir son grand cœur sous des couches de pudeur et de résignation. Quand il arrive malgré lui dans cette famille hors norme, il va très vite devenir indispensable. Qu’attendaient-ils avant de se rencontrer ? Sans doute plus rien. Et pourtant, ensemble, tout va devenir possible.

Je reconnais que je n’ai pas choisi ce film, mon mari voulait le voir.
J’ai été séduite par cette amitié que Rose impose à Jean, avec tant de tendresse.
C’est une comédie, c’est une tragédie...

Kiberlain est touchante dans son rôle de «nouvelle pauvre». Elle est fantasque, cuisine des plats sophistiqués, rejette la mal bouffe et prône des produits sains et bios.
Lottin se nourrit de raviolis en boite, est solitaire et ne veut pas d’attache…

Deux mondes qui se rencontrent.
On sort du cinéma avec une douce tristesse.

Un très beau film !

Distribution:

Sandrine Kiberlain : Rose
Pierre Lottin : Jean
Louise Labèque : Tess
Alexis Rosenstiehl : Simon
Alma Ngoc : Emily
Melissa Izquierdo : Mme Medrano
Kevin Marvinio : Policier

Les Rayons et les Ombres

Un film de Xavier Giannoli
Synopsis

Pendant la Deuxième Guerre mondiale, l’histoire vraie de Jean et Corinne Luchaire, un père et sa fille pris dans l’engrenage de la collaboration.

Le film est présenté par Philippe Cabrol, passionné de cinéma. 

C’est une fresque historique qui relate la collaboration, cette période noire où certains se sont enrichis, avilis. C’est un monde de fêtes, de luxe et de luxure.
C’est l’histoire vraie d’une amitié franco-allemande qui va dériver.
Jean Luchaire est un personnage ambigu. Une amitié née avant guerre avec l’ambassadeur allemand, Otto Abetz. Ils rêvent de paix, d’entente franco-allemande…
Comme toujours, Jean Dujardin excelle. Superbement accompagné par la ravissante et talentueuse Nastya Golubeva.
Une mention toute particulière à Philippe Torreton, dans le rôle du procureur lors du procès de Luchaire.

Distribution :

Jean Dujardin : Jean Luchaire
Nastya Golubeva : Corinne Luchaire
August Diehl : Otto Abetz
Olivier Chantreau : Guy de Voisin
Anna Próchniak : Lydia Rogers
Lucile Vignolles : Suzanne de Bruyker
Chloé Astor : Françoise Luchaire

Vincent Colombe : Guy Crouzet / María Cavalier-Bazan : Eva
Valeriu Andriutã : Léonide Moguy / François De Brauer : Pierre Labarrière
Méhério Patoux : Corinne enfant / Elina Löwensohn : Tosïa Luchaire
André Marcon : Julien Luchaire / Philippe Torreton : Le procureur
Nicolas Avinée : Philippe / Guillaume Bouttemy : Un passant
Pierre-François Grunenwald : Journaliste / Nicolas de Lavergne : L’homme anonyme

Le crime du troisième étage

Un film de Rémi Bezançon

Synopsis

Colette, professeure de cinéma spécialisée dans l’œuvre de Hitchcock, soupçonne son nouveau voisin d’en face d’avoir tué sa femme. Réalité ou déformation professionnelle ? Son mari, François, écrivain de romans historico-policiers un peu désuets, est d’abord sceptique face à l’obsession de Colette pour ce prétendu crime. Il se laisse cependant embarquer dans cette enquête rocambolesque, et, à mesure que les indices s’accumulent et que le mystère s’épaissit, ce couple ordinaire se transforme en duo de détectives hors pair. Alors, y a-t-il vraiment eu un crime au troisième étage ?

Quel moment agréable nous avons passé! 

François Tarnowski est écrivain, et lorsqu’il, écrit, c’est un film d’époque. Nous entrons dans son histoire, costumes d’époque et diligence… Tout le charme désuet d’une époque révolue.
Colette Courreau est professeur de cinéma, spécialisé dans l’oeuvre d’Hitchcock.
Alors bien sur… Quand elle voit son voisin Yann Kerbec, artiste passionné se disputer avec sa compagne… elle ne peut qu’imaginer le pire… est entrainer son compagnon dans une enquête rocambolesque.

Distribution :

Gilles Lellouche : François Tarnowski
Laetitia Casta : Colette Courreau
Guillaume Gallienne : Yann Kerbec
Isabel Aimé Gonzalez Sola : Emma
Jenna Knafo : Nathalie Kerbec
Katayoon Latif : Ida
Matthias Jacquin : Sam Frémont
Bénédicte Choisnet : Sophie Frémont

Le rêve américain

Un film d' Anthony Marciano

Synopsis 

Personne n'aurait parié sur Jérémy, coincé derrière le comptoir d’un vidéo club à Amiens, ou sur Bouna, lorsqu'il faisait des ménages à l’aéroport d’Orly. Sans contacts, sans argent et avec un niveau d'anglais plus qu’approximatif, rien ne les prédestinait à devenir des agents qui comptent en NBA.

Inspiré d’une histoire vraie, ce film raconte le parcours de deux outsiders qui, grâce à leur passion absolue pour le basket et leur amitié indéfectible, ont bravé tous les obstacles pour réaliser leur Rêve Américain.

Nous avons beaucoup aimé ce film. La confiance de Bouna, et aussi celle de son épouse qui « sponsorise » ce rêve est étonnante.

Ne parlant que très peu anglais, ils se lancent dans cette aventure.
Ils n’ont finalement rien à perdre.

Un biopic sympathique. 

Jérémy Medjana   Bouna Ndiaye 

Ils ont été les agents de Rudy Gobert, Nicolas Batum ou Victor Wembanyama ...

Distribution: 

Jean-Pascal Zadi : Bouna 

Raphaël Quenard : Jérémy
Olga Mouak : Fatoumata , Tracy Gotoas: Aby, Marlise Bete Ngadem : La mère de Bouna
Gabriel Caballero : Florian, Yilin Yang : Zhu, Djibi Diakhaté : Didier M'Benga
Roukiata Ouedraogo : La mère de Didier
Alexis Baginama : Le frère de Willy, 

Nathan Rippy, Josh Dixon, Jérémie Covillault , Rico Charfi

Marty Supreme

Un film de Josh Safdie

Synopsis

Marty Mauser, un jeune homme à l’ambition démesurée, est prêt à tout pour réaliser son rêve et prouver au monde entier que rien ne lui est impossible.

Nous passons un excellent moment avec ce film. La vie sans doute romancée du pongiste Marty Reisman, interprété par l’inénarrable Timothée Chamalet.
Marty n’est pas particulièrement sympathique. Mais le film est rapide. L’imagination ne manque pas au héros pour arriver à ses fins.

Distribution:

Timothée Chalamet : Marty Mauser
Gwyneth Paltrow : Kay Stone
Odessa A'zion : Rachel Mizler
Kevin O'Leary : Milton Rockwell
Tyler Okonma : Wally
Abel Ferrara : Ezra Mishkin
Fran Drescher : Rebecca Mauser
Sandra Bernhard : Judy

C’est un biopic librement inspiré du pongiste Marty Reisman. Marty Supreme n'est pas à proprement parler un biopic mais le film avec Timothée Chalamet trouve son inspiration dans le destin d'un vrai joueur de tennis de table : Marty Reisman. Surnommé l'Aiguille en raison de sa maigreur, le sportif décédé en 2012 à l'âge de 82 ans était bel et bien considéré comme l'une des personnalités les plus atypiques et fascinantes de sa discipline aux États-Unis dans les années 1950.
Source Wikipédia

Marty Reisman (1930/2012)

60 Minutes pour sauver mon couple

Ils ne peuvent plus se voir en peinture, ils devront pourtant vivre ensemble une drôle d'aventure !

Alors qu'ils sont en instance de divorce, les enfants d'Elsa et Roland leur offrent un cadeau pour le moins original : une partie d'Escape Game, un jeu d'évasion grandeur nature sur le thème de Roméo et Juliette.

Ils ont 60 minutes pour sortir de là. Epreuves, énigmes et surprises au programme de cette aventure d'autant plus explosive pour ce couple qu'il est sur le point de se séparer !

Auteur : Joachim DESMOINES et Leda GIACOMELLI
Metteur en scène : Jordi CARDONER

Jordi CARDONER: Roland 

Marick REVOLLON : Elsa 

C’est une excellente soirée de Saint-Valentin que nous avons passé à l’auditorium de Nîmes. Merci Laurence pour ce cadeau (de Noël).

Un couple qui a sans doute oublié qu’un jour ils se sont aimés se retrouve dans un « escape game ». Ce jeu, offert par leurs enfants, le thème Roméo et Juliette, les oblige à communiquer pour pouvoir quitter la pièce.
Beaucoup de répliques « coup de poing » des jeux de mots…et sept énigmes (si ma mémoire est bonne) à résoudre pour enfin se séparer…ou pas!
Des rires, des applaudissements, beaucoup de bonne humeur. Deux comédiens parfaits dans leur rôle et une belle mise en scène.

Rental Family -Dans la vie des autres

Un film de Hikari

Synopsis

Tokyo, de nos jours. Un acteur américain qui peine à trouver un sens à sa vie décroche un contrat pour le moins insolite : jouer le rôle de proches de substitution pour de parfaits inconnus, en travaillant pour une agence japonaise de « familles à louer ». En s’immisçant dans l’intimité de ses clients, il commence à tisser d’authentiques relations qui brouillent peu à peu les frontières entre son travail et la réalité. Confronté aux complexités morales de sa mission, il redécouvre progressivement un but, un sentiment d'appartenance et la beauté sereine des relations humaines…

C’est la jolie rencontre entre une toute jeune fille japonaise et un américain.
Il est comédien. Il vit et aime le Japon depuis sept ans. Il travaille dans une agence particulière qui loue des acteurs. 

Afin d’accéder à une école privée pour Mia, sa mère embauche Phillip comme « père » et pour plus de crédibilité, elle dit à Mia qu’il est son vrai père. 

Une affection va naitre entre-eux.

C’est une gentille comédie, pleine de tendresse.

Distribution :

Brendan Fraser : Phillip Vandarpleog
Mari Yamamoto : Aiko
Takehiro Hira : Shinji
Shannon Mahina Gorman : Mia Kawasaki
Akira Emoto : Kikuo Hasegawa

Gourou

Un film de Yann Gozlan

Matt est le coach en développement personnel le plus suivi de France. Dans une société en quête de sens où la réussite individuelle est devenue sacrée, il propose à ses adeptes une catharsis qui électrise les foules autant qu'elle inquiète les autorités. Sous le feu des critiques, Matt va s'engager dans une fuite en avant qui le mènera aux frontières de la folie et peut-être de la gloire...

Une belle surprise que ce « gourou » dans lequel Pierre Niney nous montre toute l’ampleur de son talent.
La lente dérive de son rôle de coache où il motive ses adhérents vers une dépendance plus intrusive, les incitant à devenir des adeptes.
Toute la distribution est excellente. Avec une mention toute particulière pour Bajon que je retrouve toujours avec plaisir!

Distribution :

Pierre Niney : Mathieu « Matt » Vasseur
Marion Barbeau : Adèle
Anthony Bajon : Julien
Christophe Montenez : Christophe
Jonathan Turnbull : Rudy
Holt McCallany : Peter Conrad
Léonie Simaga : Karla Demaison
Jérôme Pouly : Adepte Daniel
Raphaëlle Simon : Sam
Leanna Chea : Sonia
Tracy Gotoas : Hélène

Hamnet

Un film de Chloé Zhao

D'après le roman "Hamnet" de Maggie O'Farrell.

Synopsis

Angleterre, 1580. Un professeur de latin fauché fait la connaissance d’Agnès, une jeune femme à l’esprit libre. Fascinés l’un par l’autre, ils entament une liaison fougueuse avant de se marier et d’avoir trois enfants. Tandis que Will tente sa chance comme dramaturge à Londres, Agnès assume seule les tâches domestiques. Lorsqu’un drame se produit, le couple, autrefois profondément uni, vacille. Mais c’est de leur épreuve commune que naîtra l’inspiration d’un chef d’œuvre universel.

Nous avons vu ce film jeudi dernier (le 22).
J’avais été séduite par "Nomadland" de Chloé Zhao.

Retrouver cette réalisatrice, la bande annonce séduisante… je n’ai pas résisté.
J’ai été happée par l’histoire.
C’est un vrai coup de foudre entre Agnès et William. Ils vont fonder une famille…

Hamnet a vraiment existé, il avait une soeur ainée (Susanna), mais aussi une jumelle (Judith).
C’est l’histoire d’un deuil impossible. C’est l’amour inconditionnel.

Grâce au théâtre, William Shakespeare fait vivre son fils unique pour l’éternité.
Nous avons vécu une autre époque, nous avons été transportés.

Un très beau moment de cinéma. Une émotion intense. 

Distribution:

Jessie Buckley : Agnès Shakespeare  -- Faith Delaney : Agnès, jeune
Paul Mescal : William Shakespeare
Emily Watson : Mary Shakespeare
Joe Alwyn : Bartholomew Hathaway --  Smylie Bradwell : Bartholomew, jeune 
Jacobi Jupe : Hamnet Shakespeare
Olivia Lynes : Judith Shakespeare
Justine Mitchell : Joan Hathaway
David Wilmot : John Shakespeare
Bodhi Rae Breathnach : Susanna Shakespeare
Freya Hannan-Mills : Eliza Shakespeare
James Skinner : Gilbert Shakespeare
Elliot Baxter : Richard Shakespeare
Dainton Anderson : Edmond Shakespeare
Louisa Harland : Rowan Hathaway
Zac Wishart : le fils aîné de Joan
James Lintern : le fils cadet de Joan
Eva Wishart : la fille aînée de Joan
Effie Linnen : la fille cadette de Joan
Laura Guest : une sage-femme
John Mackay : Edward Woolmer, le pasteur

Personnage de Hamlet
 Noah Jupe : Hamlet

La femme de ménage

Un film de Paul Feig

Synopsis 

En quête d’un nouveau départ, Millie accepte un poste de femme de ménage à demeure chez Nina et Andrew Winchester, un couple aussi riche qu’énigmatique. Ce qui s’annonce comme l’emploi idéal se transforme rapidement en un jeu dangereux, mêlant séduction, secrets et manipulations. Derrière les portes closes du manoir Winchester se cache un monde de faux-semblants et de révélations inattendues… Un tourbillon de suspense et de scandales qui vous tiendra en haleine jusqu’à la dernière seconde.

En mai dernier je me régalais en lisant "La femme de ménage" de Freida McFADDEN. 

L'adaptation au cinéma est fidèle au roman. Je n'ai pas été déçue, et les quelques divergences ne m'ont pas gênée.

Mon mari, venu plutôt à reculons, a beaucoup aimé. 

Un joli moment de cinéma.

Des acteurs sympathiques et un Andrew Winchester trop beau pour être vrai!. 

Distribution : 

Sydney Sweeney : Millie Calloway

Amanda Seyfried) : Nina Winchester
Brandon Sklenar : Andrew Winchester
Michele Morrone : Enzo
Elizabeth Perkins : Evelyn Winchester
Indiana Elle: Cecelia Winchester
Mark Grossman : Scott Crawford
Hannah Cruz : Lexi
Megan Ferguson : Jilianne
Ellen Tamaki : Patrice
Alexandra Seal : l'officier Jessica Connors

Les Belles-Mères

"Les Belles-Mères" sont prêtes à tout 

pour empêcher le mariage de leurs enfants.

Faustine Boullac de la Coulandière, a décidé de marier son fils Louis-Edouard à Eglantine.
Djamila Bouhamza, tout aussi fortunée grâce à une belle réussite dans le commerce de proximité, a également prévu un mariage pour sa fille Fatima, avec Mohamed.

Mais les jeunes adultes Louis-Edouard et Fatima s'aiment en secret. Ils ont décidé de célébrer leur union, coûte que coûte. Lorsqu'il s'agira de lancer les préparatifs du mariage, quid de l'office à l'église ou à la mosquée ? Quid du repas au couscous ou au foie gras ?

Les tourtereaux ont donc tout prévu pour que les familles soient obligées de s'entendre. Et pour commencer les rapprochements, ils exigent que leurs mères fassent toutes les deux, un test ADN, pour définir scientifiquement les origines familiales. Et quand l'ADN parle... tout le monde en prend pour son grade.

"Les Belles-Mères" est une comédie sociale satirique sur la différence dans le couple, l'emprise familiale, les discriminations sociales et raciales, et sur le pouvoir de l'argent.

A savoir :
L'ancien titre était "Inch'allah chez les Bourgeois".

Auteurs : Jérôme Paquatte et Jean-Marc Magnoni
Mise en scène : Jérôme Paquatte

Cette avec pièce superbement interprétée par Karine Kadi et Isabelle Péan que nous avons terminé 2025.

Nous avons passé un excellent moment.

Deux femmes de milieu aisé, de même condition sociale, mais avec des religions différentes. Chacune veut marier son enfant selon les rites et coutumes de sa religion. Le banquet aussi doit correspondre à leurs valeurs. 

Les comédiennes nous entrainent et nous amusent avec des idées reçues, des clichés. 

Ce sont des mères, persuadées de savoir le mieux pour leur progéniture, en oubliant d'en parler aux futurs mariés!