La Bataille de Gaulle - J'écris ton nom

Un film d'Antonin Baudry

Synopsis

Juin 1940. La France s'effondre et signe l’armistice. Au milieu du chaos, un homme refuse de céder. Seul contre tous, ce général inconnu s'échappe vers Londres pour sauver ce qu'il reste d'un rêve : la liberté. Sans armée, sans appui, sans espoir. Mais avec une folle conviction : la France, sa France, n'a pas déposé les armes. Il tente un ultime pari : convaincre le monde que la bataille de France n'est ni terminée, ni perdue. La réalité est têtue, et lui donne tort. Mais peu à peu se lèvent autour de lui en Angleterre, en France et en Afrique des résistants de l'ombre, des lycéens révoltés, des soldats déterminés. Leur foi, leur audace, leur rage de liberté défient l'Histoire qui semblait pourtant écrite d’avance.

Je me suis régalée avec ce deuxième opus. « J’écris ton nom »
J’ai découvert le désir d’annexion de notre pays par les États-unis. J’ai été sidérée par les écoles de « préfets », rendant une occupation pérenne, la fabrication d’une monnaie fantoche…

J’ai compris pourquoi la division Leclerc fut la première à entrer dans Paris libéré.
Leclerc est un patriote et un soldat hors du commun. Toujours devant, toujours droit, toujours debout! 

« Quand vous recevez un ordre idiot, estimez-vous normal de l’exécuter » Il prend des décisions, c'est un fin stratège. 

J’ai découvert (ou redécouvert) le patriotisme des soldats, mais aussi des civils.
Mon grand-père (qui a vécu Verdun) et son fils ainé sont partis, ils ont traversé les Pyrénées et ont sans doute rejoint l’Angleterre.
Mon beau-père a rejoint les bataillons d’Afrique.
J’ai compris la ferveur de « La Marseillaise » chantée par des soldats partant au combat.
J’ai compris ce patriotisme dans lequel j’ai été élevée.

Pendant le générique le poème « Liberté » est lu l’auteur, Paul Eluard.

Sur mes cahiers d’écolier

Sur mon pupitre et les arbres

Sur le sable sur la neige

J’écris ton nom

Sur toutes les pages lues

Sur toutes les pages blanches

Pierre sang papier ou cendre

J’écris ton nom

Sur les images dorées

Sur les armes des guerriers

Sur la couronne des rois

J’écris ton nom

Sur la jungle et le désert

Sur les nids sur les genêts

Sur l’écho de mon enfance

J’écris ton nom

Sur les merveilles des nuits

Sur le pain blanc des journées

Sur les saisons fiancées

J’écris ton nom

Sur tous mes chiffons d’azur

Sur l’étang soleil moisi

Sur le lac lune vivante

J’écris ton nom

Sur les champs sur l’horizon

Sur les ailes des oiseaux

Et sur le moulin des ombres

J’écris ton nom

Sur chaque bouffée d’aurore

Sur la mer sur les bateaux

Sur la montagne démente

J’écris ton nom

Sur la mousse des nuages

Sur les sueurs de l’orage

Sur la pluie épaisse et fade

J’écris ton nom

Sur les formes scintillantes

Sur les cloches des couleurs

Sur la vérité physique

J’écris ton nom

Sur les sentiers éveillés

Sur les routes déployées

Sur les places qui débordent

J’écris ton nom

Sur la lampe qui s’allume

Sur la lampe qui s’éteint

Sur mes maisons réunies

J’écris ton nom

Sur le fruit coupé en deux

Du miroir et de ma chambre

Sur mon lit coquille vide

J’écris ton nom

Sur mon chien gourmand et tendre

Sur ses oreilles dressées

Sur sa patte maladroite

J’écris ton nom

Sur le tremplin de ma porte

Sur les objets familiers

Sur le flot du feu béni

J’écris ton nom

Sur toute chair accordée

Sur le front de mes amis

Sur chaque main qui se tend

J’écris ton nom

Sur la vitre des surprises

Sur les lèvres attentives

Bien au-dessus du silence

J’écris ton nom

Sur mes refuges détruits

Sur mes phares écroulés

Sur les murs de mon ennui

J’écris ton nom

Sur l’absence sans désir

Sur la solitude nue

Sur les marches de la mort

J’écris ton nom

Sur la santé revenue

Sur le risque disparu

Sur l’espoir sans souvenir

J’écris ton nom

Et par le pouvoir d’un mot

Je recommence ma vie

Je suis né pour te connaître

Pour te nommer

Liberté.

Distribution

Simon Abkarian : Charles de Gaulle

Niels Schneider : le général Leclerc

Karim Leklou : Blazej

 Simon Russell Beale : Winston Churchill

Dan Kadosh : Gustavo Camerini

Kacey Mottet-Klein : Geoffroy de Courcel

 Félix Kysyl : Jean Moulin

Anamaria Vartolomei : Livia

Loïc Corbery de la Comédie Française : René Pleven

Tom Mison : Anthony Eden

 Campbell Scott : Franklin Delano Roosevelt

Grégoire Colin : Georges Thierry d'Argenlieu

Pablo Cobo : Colonel Passy[14]

Anthony Calf : Edward Spears

 Pip Torrens : le général Montgomery

 Sami Ameziane : Raymond Dronne

Maxime Bailleul : Émile Muselier

Daniel Betts : Dwight D. Eisenhower

Stephen Campbell Moore : Harold Macmillan

 Noémie Schmidt : Susan Travers

 Gabriel De La Fuente : Hustache

 Pierre Aussedat : Georges Catroux

 Janis Ahern : Florence Conrad

 Joseph Fourez : Claude Hettier de Boislambert

Noam Morgensztern de la Comédie Française : Jean Monnet

Karen Westwood : Clementine Churchill

Paul Bandey : ministre Sinclair

 Hugo Bariller : Professeur Dressel (professeur de Fernand)

 Vincent Fontano : Félix Éboué (gouverneur du Tchad)

Saabo Balde : Claude Mademba Sy

 Thomas Cousseau : Nef, un chef de la Résistance

 Vincent Nemeth : Marcel Peyrouton

 Cédric Vieira : Michel Debré

Stéphane Varupenne de la Comédie Française : Georges Bidault

 Marc Fayet : Villon

 Thierry Ragueneau : Paul Simon

Yoann Denaive : Maurice Schumann

Frans Boyer : chef d'opération

François Göske : Klaus Barbie 

Thierry Lhermitte : Henri Giraud 

Alice de Lencquesaing : Suzanne Torrès 

Toy Story 5

Un film d' Andrew Stanton et McKenna Harris.

Synopsis

Buzz, Woody, Jessie et le reste de la bande verront leur travail remis en question lorsqu'ils découvriront que ce qui obsède les enfants d'aujourd'hui s’appelle... l'électronique !

J’ai vu les quatre premiers avec mes petits-enfants… et avec leurs parents.
Ils sont allés voir cet opus en famille… Tous les six réunis. 

Heureux sans doute de ce moment partagés et en lien avec leur enfance.

J’ai décidé d’aller le voir (contre l'avis de mon mari... qui a quand même suivi).
J’ai passé un excellent moment. 

Mon mari a fait une très belle sieste!
Le doublage est excellent. Les voix parfaites.
Les jouets ont évolués, la technique est présente, mais les enfants restent des enfants.

Une parenthèse agréable.

Avec les voix de :

Barbara Tissier : Jessie /  Jean-Philippe Puymartin : Woody
Richard Darbois : Buzz l'Éclair / Laura Felpin : LilyPad /Marine Leonardi : Snappy
Jonathan Cohen : Rouleau Pote / Jean-Pascal Zadi : Atlas / Pierre Niney : Fourchette
Vanina Pradier : Bo, la bergère / Brigitte Virtudes : Dolly /Jean-Loup Horwitz : Zig-Zag
Nathalie Bienaimé : Trixie / Michèle Bardollet : Mme Patate / Jean-Pierre Michaël : M. Labrosse
Mathias Timsit : Bouton d'or / Patrick Préjean : Bayonne / Henri Guybet : Rex
Jean-Pierre Denys : M. Patate/ Marc Arnaud : Duke Caboom /Gilles Morvan : Commando Carl
Maya Petronijevic : Bonnie / Aïleen Bendavid : Blaze / Rafaèle Moutier : la mère de Bonnie
Guillaume Lebon : le père de Bonnie / Sophie Delmas : Dolly / Serge Biavan : Combat Carl
Daria Levannier : la mère de Blaze / Lilian Azemon : Pizza à lunettes de soleil 

Franck Sportis : Lucas Cahuète / Aude Saintier : Karen Beverly  / Sébastien Baulain : Pile-poil méchant

Fils de personne

Un film de Safy Nebbou

Synopsis

À peine arrivé en France, le petit Mapring, 4 ans, perd sa nouvelle mère dans un accident de voiture. Thomas dévasté, seul face à cet enfant qui ne le reconnaît pas encore comme père, décide de retourner en Thaïlande pour retrouver sa famille biologique et lui donner une nouvelle chance. Mais au cœur de ce voyage de la renaissance, une autre histoire se tisse : celle d’un lien fragile qui se construit, le face-à-face bouleversant d’un père et d’un fils qui doivent apprendre à s'apprivoiser.

C’est un film étrange, il démarre lentement…
Une femme découvre son fils, elle vient juste d’adopter ce petit garçon…Elle se tue dans un accident et cet enfant perd pour la deuxième fois une maman.

Thomas est en deuil. Il vient de perdre son épouse et ne sait pas comment s’occuper de ce garçonnet.
C’est l’histoire d’un deuil. La perte de l’être aimée et la découverte d’un enfant qu’on ne sait pas encore aimer.
C’est la rencontre de deux solitudes.
On a tellement envie que Thomas regarde, découvre cet enfant si seul.
Perdu dans sa peine, il part avec Mapring à la recherche de la mère de l’enfant…Il découvre ce pays, la Thaïlande …

C’est un joli film qui mérite qu’on prenne du recul, qu’on comprenne la démarche du deuil et la découverte de la tendresse.

Distribution:

Romain Duris : Thomas
Master Sanpasiri Khosittachawanich : Mapring
Cristina Capotondi: la mère
Vithaya Pansringarm

L' Objet du délit

Un film d' Agnès Jaoui 

Synopsis

Dans les coulisses d'une ambitieuse production de l’opéra "Les Noces de Figaro", les tensions montent lorsqu’une accusation d’agression sexuelle éclate, mettant en péril la production et forçant chacun à prendre position. Les conflits d’opinion et de génération se font jour, et comme toujours chez Agnès Jaoui, le rire n'est jamais loin du drame.

Nous avons avec ce film passé un peu plus de deux heures très agréables.
Mozart et les noces de Figaro comme bande son : quelle belle idée!

Il y a bien sûr les « problèmes d’aujourd’hui où le regard change sur les gestes. C’est un après « metoo » que j’ai trouvé plutôt bien réalisé. Avec ses exagérations, mais aussi une prise de conscience du besoin de respect.
C’est pétillant. Les acteurs sont bien dirigés et excellent dans leur rôle.

Quelle belle distribution !
Un film à ne pas manquer!

Ce film est dédié à Jean-Pierre. (Très pudique !)

Distribution :

Agnès Jaoui : Hannah Liebmann / La Comtesse
Daniel Auteuil : Igor
Eye Haïdara : Cora / Chérubin
Claire Chust : Mirabelle
Oussama Kheddam : Samir
Lucie Gallo : Clothilde
Tiphaine Daviot : Sophie / Suzanne
Maxime Pambet : Baptiste / Figaro
Loïc Legendre : Gildas
Vincenzo Amato : Piazzoni / Comte Almaviva
Patrick Mille : Nicolas Poirier
Hervé Pierre : Pastourel
Emmanuel Salinger : Samuel
Jacques Weber : le père d'Hannah
Jean-Claude Baudracco : François Kreiss
Jean-Luc Couchard : Armand
Evelyne Buyle : la professeure de chant
Éric Beslay : Paolo
Eva Zaïcik : Cora / Chérubin (voix chantée)
Victor Sicard : Comte Almaviva (voix chantée)

La bataille de Gaulle - L' âge de fer

Un film d' Antonin Baudry

Synopsis

Juin 1940. La France s'effondre et signe l’armistice. Au milieu du chaos, un homme refuse de céder. Seul contre tous, ce général inconnu s'échappe vers Londres pour sauver ce qu'il reste d'un rêve : la liberté. Sans armée, sans appui, sans espoir. Mais avec une folle conviction : la France, sa France, n'a pas déposé les armes. Il tente un ultime pari : convaincre le monde que la bataille de France n'est ni terminée, ni perdue. La réalité est têtue, et lui donne tort. Mais peu à peu se lèvent autour de lui en Angleterre, en France et en Afrique des résistants de l'ombre, des lycéens révoltés, des soldats déterminés. Leur foi, leur audace, leur rage de liberté défient l'Histoire qui semblait pourtant écrite d’avance.

Nous avons été séduits par cette fresque qui "s’attaque" au général De Gaulle.

Quelques soient nos opinions politiques futures, pendant cette période noire de notre histoire, De Gaulle a su trouver les mots pour rallier à lui un grand nombre de français, mais surtout, rester ferme face aux britaniques, à Churchill en particulier. Il n’y a rien de modeste chez cet homme, convaincu que sa patrie, son pays doit rester indépendant et se libérer de l’Allemagne nazi.

La distribution est magnifique. Chaque acteur joue parfaitement son rôle. Il n’y a pas de petits rôles…

Même si l’histoire est parfois « romancée », ce film reste un bel hommage à cette période qui fit des héros, (et des traitres aussi! ).

Distribution:

Simon Abkarian : Charles de Gaulle
Niels Schneider : le général Leclerc
Thierry Lhermitte : Henri Giraud
Karim Leklou : Blazej
Florian Lesieur : Fernand Bonnier de La Chapelle
Simon Russell Beale : Winston Churchill
Dan Kadosh : Gustavo Camerini
Benoît Magimel : Pierre Kœnig
Kacey Mottet-Klein : Geoffroy de Courcel
Félix Kysyl : Jean Moulin
François Göske : Klaus Barbie
Anamaria Vartolomei : Livia
Adèle Jayle : Yvonne de Gaulle
Loïc Corbery : René Pleven
Mathieu Kassovitz : François Darlan
Tom Mison : Anthony Eden
Campbell Scott : Franklin Delano Roosevelt
Grégoire Colin : Georges Thierry d'Argenlieu
Pablo Cobo : Colonel Passy
Anthony Calf : Edward Spears
Pip Torrens : le général Montgomery
Maxime Bailleul : Muselier
Daniel Betts : Eisenhower
Chaïm Feroleto : Pierre, le frère de Livia
Stephen Campbell Moore : Macmillan
Noémie Schmidt : Susan Travers
Gabriel De La Fuente : Hustache
Alice de Lencquesaing : Suzanne Torrès
Pierre Aussedat : Georges Catroux
Janis Ahern : Florence Conrad
Joseph Fourez : Claude Hettier de Boislambert
Soufiane El Khalidy
Sami Ameziane

La Vénus électrique

Un film de Pierre Salvadori

Synopsis

Paris, 1928. Antoine Balestro, jeune peintre en vogue, n’arrive plus à travailler depuis la mort de son épouse et désespère Armand, son galeriste. Un soir d'ivresse, Antoine tente d’entrer en contact avec sa femme par l’intermédiaire d’une voyante. Sans le savoir, il parle en réalité avec Suzanne, une modeste foraine qui s’est glissée dans la roulotte pour y voler de la nourriture. Suzanne se révèle douée pour l’imposture et, rapidement secondée par Armand, elle enchaîne les fausses séances. Peu à peu, Antoine retrouve l'inspiration, mais pour Suzanne les choses se compliquent alors qu’elle tombe doucement amoureuse de l’homme qu’elle manipule...

Les années 20, ces années dites folles, le milieu de l’art, galeristes et artistes, mais aussi le milieu de la fête foraine, de ses numéros de magies, ses illusions et ses rêves féériques.
J’ai aimé ce monde. J’ai aimé les personnages, tantôt fragiles, tantôt forts. J’ai aimé Suzanne, parfois arnaqueuse, parfois tendre. J’ai aimé Antoine, décalé et amoureux. J’ai aimé Armand, plus fragile qu’il n’y parait. Irène, si jolie et si sûre d’elle.
Un film, qui je crois, a le succès qu’il mérite.

(Vu le vendredi le 29 mai 2026)

Distribution

Pio Marmaï : Antoine Balestro
Anaïs Demoustier : Suzanne
Gilles Lellouche : Armand
Vimala Pons : Irène
Gustave Kervern : Titus
Madeleine Baudot : Camille
Charline Cerri : Serveuse foire
Romain Lefebvre : Jean le machiniste
Patrice Tepasso, Fanny Carbonnel, Toma Robinot, Edwin Gillet

L' abandon

Un film de Vincent Garenq

Synopsis

Ce film est présenté en hors-compétition au Festival de Cannes 2026.

Tout le monde connaît le nom de Samuel Paty, mais peu de gens connaissent réellement son histoire. Le 16 octobre 2020, Samuel Paty, professeur d’Histoire-Géographie, est assassiné à la sortie de son collège. À la lumière des enquêtes et des procès, ce film revient sur ses onze derniers jours, et l’engrenage qui a conduit à sa mort tragique.

Nous sommes sortis sidérés de la salle de cinéma. Pas de fiction, une réalité brute, violente des dix jours qui précèdent l’assassinat de Samuel Paty.

Samuel Paty a respecté les règles, le matériel utilisé est choisi dans les bases de données dont se servent les enseignants pour étayer leurs cours.

Une gamine, plutôt mauvaise élève, absente ce jour là, va monter son père contre l’enseignant. Elle parle de racisme, d’exclusion. Son père rencontre un extrémiste, fiché S. La principale sentant le danger monter essaie d’agir mais elle n’a aucun soutient de l’académie, pas davantage de la police. Certains collègues se désolidarisent …

Une cabale sans précédant, une fatwa… et un enseignant « vendu » pour 350 euros partis en achat de bonbons.

Distribution

Le personnel du collège

Antoine Reinartz: Samuel Paty

Emmanuelle Bercot : Victoire Lanion, la principale
Mounira Barbouch: Malika, la principale adjointe
Marie-Sohna Condé: Firmine, la gardienne
Barbara Bolotner: Colette, la secrétaire
Alexandre Blazy Alain, professeur
Emmanuel Lemire : Bernard, professeur
Jean-Michel Lahmi : Guislain, professeur
Émilie Pierson : Véronique, professeure
Pascale Mariani: Isabelle, professeure

Les autres adultes

Nedjim Bouizzoul : Kader Saidi
Azize Kabouche: Tahar Amara
Éric Génovèse : le référent laïcité
François Pérache: le directeur académique adjoint
Mehdi Djaadi : un ami de Samuel Paty

Les élèves 

Emma Boumali: Bachira Saidi
Diamadoua Sissoko: Omar
Sarah Chebihi[: Alma
Esteban Hernandez Sanchez: Marwan
Jill Dogit-Bodros Sakina
Preston Nkounkou: Drissou
Ayoub Bakhakh : Bilal  

Camille Levy Brito-Mendes: Thomas

Michael

Un film d' Antoine Fuqua

Synopsis 

"Michael" dresse le portrait cinématographique de la vie de l'un des artistes les plus influents de notre époque.

Le film raconte l'histoire de Michael Jackson au-delà de la musique, depuis la découverte d'un talent hors du commun en tant que leader des Jackson Five, jusqu'à l'artiste visionnaire dont l'ambition créative a alimenté une quête incessante pour devenir le plus grand artiste au monde.

Mettant en lumière sa vie hors scène et ses performances les plus emblématiques de ses débuts en solo, le film offre au public une place au premier rang pour découvrir Michael Jackson comme jamais auparavant. C'est ici que son histoire commence

Nous avons vu ce film format IMax, pas d’autre choix ce jour là pour ce film!. C’est la première fois que nous accédions à cette salle. Un surcoût bien sur, mais un écran grand format et un son exceptionnel.

J’ai passé un excellent moment . J’ai trouvé Jaafar Jackson excellent.
Dernier né d’une famille nombreuse, un père brutal, toxique qui exploite ses enfants.
Michael est un artiste complet. Il ne laisse rien au hasard et décide de tout.

Le film se termine au "Live de Wembley" en 1988.

Au delà de l’artiste, j’ai découvert un homme plutôt doux, qui utilise sa notoriété et son argent pour aider autour de lui. 

Distribution:

Jaafar Jackson : Michael Jackson 

Juliano Krue Valdi : Michael Jackson enfant 

Colman Domingo : Joe Jackson
Nia Long : Katherine Jackson

Miles Teller : John Branca 

Jamal R. Henderson : Jermaine Jackson 

Jayden Harville : Jermaine Jackson enfant

Tre Horton : Marlon Jackson
Jaylen Hunter Marlon Jackson enfant

Rhyan Hill : Tito Jackson
Judah Edwards : Tito Jackson enfant

Joseph David-Jones : Jackie Jackson
Nathaniel Logan McIntyre : Jackie Jackson enfant

Laura Harrier : Suzanne de Passe
Larenz Tate : Barry Gordy
Kat Graham : Diana Ross
Jessica Sula : La Toya Jackson
Kendrick Sampson : Quincy Jones
KeiLyn Durrel : Jones Bill Bray
Kevin Shinick : Dick Clark
Derek Luke J: ohnnie Cochran
Mike Myers : Walter Yetnikoff

Juste une illusion

Un film d'Olivier Nakache et d' Eric Toledano

Synopsis

Nous sommes en 1985, Vincent, bientôt 13 ans, vit en banlieue parisienne dans une famille de la classe moyenne, entre un grand frère distant et des parents en conflit permanent. Alors qu’il n’est « déjà plus » un enfant et qu’il n’est « pas encore » un adulte nous allons partager ses questions et ses doutes sur l’identité, l’amitié, la famille, la religion, le désir et les premiers élans amoureux.

Une comédie sur cette période de l’enfance où l’espoir de changer le monde n’était pas “Juste une illusion…”

J’attends toujours avec beaucoup de fébrilité les sorties des films de nos deux compères, Toledano et Nakache. 

J’ai dans cette aventure l’âge des parents. J’ai retrouvé avec sans doute un peu de nostalgie cette époque pas si facile, où les femmes doivent encore prouver leur place… où les hommes, doivent partager la leur… Cette époque où la peur du chômage nous rendait vulnérables. 

L’adolescence n’a pas d’époque. J’ai aimé le couple Garrel-Cottin. Une relation saine. 

Un instant  magique : cette danse que Camille Cottin nous offre… et son mari qui la rejoint. 

Un très beau moment de cinéma.

Vu le 16 avril. 

Distribution : 

Louis Garrel : Yves Dayan  -- Camille Cottin : Sandrine Dayan 

Simon Boublil : Vincent Dayan  -- Alexis Rosenstiehl : Arnaud Dayan 

Pierre Lottin : Étienne Berger 

Jeanne Lamartine : Anne-Karine Duchesnais  -- Rony Kramer : Monsieur Abourmad 

Adèle Jayle : Madame Duchesnais  -- Giorgia Sinicorni : Madame bernini / Laure 

Augusto Fornari : Monsieur Bernini

Compostelle

Un film de Yann Samuell 

Librement inspiré par le livre "Marche et invente ta vie" de Bernard Ollivier, l’auteur évoque son programme de réinsertion par la marche grâce à son association Seuil. (60% de réussite)

Synopsis

Fred et Adam, un adolescent en rupture, ne se connaissent pas. Pourtant, grâce à une association, ils entreprennent ensemble le pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle. Elle cherche à apaiser son passé, il tente de canaliser sa colère et son sentiment d’abandon. Au fil des kilomètres, entre affrontements et instants suspendus, un lien fragile se tisse. Face aux épreuves du chemin, chacun découvre en lui une force insoupçonnée.

J’aime les « road movies » (j’aime aussi ce que j’appelle les « romans route »). Ils permettent aux personnages des rencontres atypiques, généreuses ou parfois risquées.

C’est donc deux êtres fragilisés par leur vie. Fred, une enseignante qui s’est laissée submergée et a donné une gifle à un élève. Et Adam, un jeune homme qui commet des délits juste pour attirer l’attention, pour revoir sa mère…

Un joli film, de belles rencontres.
C'est un film qui fait du bien, qui donne de l'espoir.

Un moment magique quand au couvent, Adam rappe sur l’Avé Maria:

« Le personnage d’Adam chante à deux reprises dans le film, notamment un Ave Maria qui a été écrit par le compositeur du film, Romeo Lowercase. Ce dernier a coaché Julien Le Berre pour ce passage et c’est bien le comédien qui chante et en prise directe sur le tournage. » (source Allociné)

Le film est présenté par Philippe Cabrol, passionné de cinéma.

Distribution :

Alexandra Lamy, Julien Le Berre, Mélanie Doutey, Eric Métayer,
Cyril Gueï, Malik Amraoui, Maëlle Vidou

Ceux qui comptent

Un film de Jean-Baptiste Leonetti.

Synopsis

Rose et Jean n’ont rien en commun. Rose est une force de la nature qui affronte tous ses problèmes avec une désarmante joie de vivre. Elle campe avec ses 3 enfants à l’étage de l’hôtel de famille qui ne leur appartient plus, et non, ils ne sont pas pauvres, ils sont fauchés. C’est temporaire. Jean est un homme solitaire et taciturne qui a fini par enfouir son grand cœur sous des couches de pudeur et de résignation. Quand il arrive malgré lui dans cette famille hors norme, il va très vite devenir indispensable. Qu’attendaient-ils avant de se rencontrer ? Sans doute plus rien. Et pourtant, ensemble, tout va devenir possible.

Je reconnais que je n’ai pas choisi ce film, mon mari voulait le voir.
J’ai été séduite par cette amitié que Rose impose à Jean, avec tant de tendresse.
C’est une comédie, c’est une tragédie...

Kiberlain est touchante dans son rôle de «nouvelle pauvre». Elle est fantasque, cuisine des plats sophistiqués, rejette la mal bouffe et prône des produits sains et bios.
Lottin se nourrit de raviolis en boite, est solitaire et ne veut pas d’attache…

Deux mondes qui se rencontrent.
On sort du cinéma avec une douce tristesse.

Un très beau film !

Distribution:

Sandrine Kiberlain : Rose
Pierre Lottin : Jean
Louise Labèque : Tess
Alexis Rosenstiehl : Simon
Alma Ngoc : Emily
Melissa Izquierdo : Mme Medrano
Kevin Marvinio : Policier

Les Rayons et les Ombres

Un film de Xavier Giannoli
Synopsis

Pendant la Deuxième Guerre mondiale, l’histoire vraie de Jean et Corinne Luchaire, un père et sa fille pris dans l’engrenage de la collaboration.

Le film est présenté par Philippe Cabrol, passionné de cinéma. 

C’est une fresque historique qui relate la collaboration, cette période noire où certains se sont enrichis, avilis. C’est un monde de fêtes, de luxe et de luxure.
C’est l’histoire vraie d’une amitié franco-allemande qui va dériver.
Jean Luchaire est un personnage ambigu. Une amitié née avant guerre avec l’ambassadeur allemand, Otto Abetz. Ils rêvent de paix, d’entente franco-allemande…
Comme toujours, Jean Dujardin excelle. Superbement accompagné par la ravissante et talentueuse Nastya Golubeva.
Une mention toute particulière à Philippe Torreton, dans le rôle du procureur lors du procès de Luchaire.

Distribution :

Jean Dujardin : Jean Luchaire
Nastya Golubeva : Corinne Luchaire
August Diehl : Otto Abetz
Olivier Chantreau : Guy de Voisin
Anna Próchniak : Lydia Rogers
Lucile Vignolles : Suzanne de Bruyker
Chloé Astor : Françoise Luchaire

Vincent Colombe : Guy Crouzet / María Cavalier-Bazan : Eva
Valeriu Andriutã : Léonide Moguy / François De Brauer : Pierre Labarrière
Méhério Patoux : Corinne enfant / Elina Löwensohn : Tosïa Luchaire
André Marcon : Julien Luchaire / Philippe Torreton : Le procureur
Nicolas Avinée : Philippe / Guillaume Bouttemy : Un passant
Pierre-François Grunenwald : Journaliste / Nicolas de Lavergne : L’homme anonyme

Le crime du troisième étage

Un film de Rémi Bezançon

Synopsis

Colette, professeure de cinéma spécialisée dans l’œuvre de Hitchcock, soupçonne son nouveau voisin d’en face d’avoir tué sa femme. Réalité ou déformation professionnelle ? Son mari, François, écrivain de romans historico-policiers un peu désuets, est d’abord sceptique face à l’obsession de Colette pour ce prétendu crime. Il se laisse cependant embarquer dans cette enquête rocambolesque, et, à mesure que les indices s’accumulent et que le mystère s’épaissit, ce couple ordinaire se transforme en duo de détectives hors pair. Alors, y a-t-il vraiment eu un crime au troisième étage ?

Quel moment agréable nous avons passé! 

François Tarnowski est écrivain, et lorsqu’il, écrit, c’est un film d’époque. Nous entrons dans son histoire, costumes d’époque et diligence… Tout le charme désuet d’une époque révolue.
Colette Courreau est professeur de cinéma, spécialisé dans l’oeuvre d’Hitchcock.
Alors bien sur… Quand elle voit son voisin Yann Kerbec, artiste passionné se disputer avec sa compagne… elle ne peut qu’imaginer le pire… est entrainer son compagnon dans une enquête rocambolesque.

Distribution :

Gilles Lellouche : François Tarnowski
Laetitia Casta : Colette Courreau
Guillaume Gallienne : Yann Kerbec
Isabel Aimé Gonzalez Sola : Emma
Jenna Knafo : Nathalie Kerbec
Katayoon Latif : Ida
Matthias Jacquin : Sam Frémont
Bénédicte Choisnet : Sophie Frémont

Le rêve américain

Un film d' Anthony Marciano

Synopsis 

Personne n'aurait parié sur Jérémy, coincé derrière le comptoir d’un vidéo club à Amiens, ou sur Bouna, lorsqu'il faisait des ménages à l’aéroport d’Orly. Sans contacts, sans argent et avec un niveau d'anglais plus qu’approximatif, rien ne les prédestinait à devenir des agents qui comptent en NBA.

Inspiré d’une histoire vraie, ce film raconte le parcours de deux outsiders qui, grâce à leur passion absolue pour le basket et leur amitié indéfectible, ont bravé tous les obstacles pour réaliser leur Rêve Américain.

Nous avons beaucoup aimé ce film. La confiance de Bouna, et aussi celle de son épouse qui « sponsorise » ce rêve est étonnante.

Ne parlant que très peu anglais, ils se lancent dans cette aventure.
Ils n’ont finalement rien à perdre.

Un biopic sympathique. 

Jérémy Medjana   Bouna Ndiaye 

Ils ont été les agents de Rudy Gobert, Nicolas Batum ou Victor Wembanyama ...

Distribution: 

Jean-Pascal Zadi : Bouna 

Raphaël Quenard : Jérémy
Olga Mouak : Fatoumata , Tracy Gotoas: Aby, Marlise Bete Ngadem : La mère de Bouna
Gabriel Caballero : Florian, Yilin Yang : Zhu, Djibi Diakhaté : Didier M'Benga
Roukiata Ouedraogo : La mère de Didier
Alexis Baginama : Le frère de Willy, 

Nathan Rippy, Josh Dixon, Jérémie Covillault , Rico Charfi

Marty Supreme

Un film de Josh Safdie

Synopsis

Marty Mauser, un jeune homme à l’ambition démesurée, est prêt à tout pour réaliser son rêve et prouver au monde entier que rien ne lui est impossible.

Nous passons un excellent moment avec ce film. La vie sans doute romancée du pongiste Marty Reisman, interprété par l’inénarrable Timothée Chamalet.
Marty n’est pas particulièrement sympathique. Mais le film est rapide. L’imagination ne manque pas au héros pour arriver à ses fins.

Distribution:

Timothée Chalamet : Marty Mauser
Gwyneth Paltrow : Kay Stone
Odessa A'zion : Rachel Mizler
Kevin O'Leary : Milton Rockwell
Tyler Okonma : Wally
Abel Ferrara : Ezra Mishkin
Fran Drescher : Rebecca Mauser
Sandra Bernhard : Judy

C’est un biopic librement inspiré du pongiste Marty Reisman. Marty Supreme n'est pas à proprement parler un biopic mais le film avec Timothée Chalamet trouve son inspiration dans le destin d'un vrai joueur de tennis de table : Marty Reisman. Surnommé l'Aiguille en raison de sa maigreur, le sportif décédé en 2012 à l'âge de 82 ans était bel et bien considéré comme l'une des personnalités les plus atypiques et fascinantes de sa discipline aux États-Unis dans les années 1950.
Source Wikipédia

Marty Reisman (1930/2012)

60 Minutes pour sauver mon couple

Ils ne peuvent plus se voir en peinture, ils devront pourtant vivre ensemble une drôle d'aventure !

Alors qu'ils sont en instance de divorce, les enfants d'Elsa et Roland leur offrent un cadeau pour le moins original : une partie d'Escape Game, un jeu d'évasion grandeur nature sur le thème de Roméo et Juliette.

Ils ont 60 minutes pour sortir de là. Epreuves, énigmes et surprises au programme de cette aventure d'autant plus explosive pour ce couple qu'il est sur le point de se séparer !

Auteur : Joachim DESMOINES et Leda GIACOMELLI
Metteur en scène : Jordi CARDONER

Jordi CARDONER: Roland 

Marick REVOLLON : Elsa 

C’est une excellente soirée de Saint-Valentin que nous avons passé à l’auditorium de Nîmes. Merci Laurence pour ce cadeau (de Noël).

Un couple qui a sans doute oublié qu’un jour ils se sont aimés se retrouve dans un « escape game ». Ce jeu, offert par leurs enfants, le thème Roméo et Juliette, les oblige à communiquer pour pouvoir quitter la pièce.
Beaucoup de répliques « coup de poing » des jeux de mots…et sept énigmes (si ma mémoire est bonne) à résoudre pour enfin se séparer…ou pas!
Des rires, des applaudissements, beaucoup de bonne humeur. Deux comédiens parfaits dans leur rôle et une belle mise en scène.

Rental Family -Dans la vie des autres

Un film de Hikari

Synopsis

Tokyo, de nos jours. Un acteur américain qui peine à trouver un sens à sa vie décroche un contrat pour le moins insolite : jouer le rôle de proches de substitution pour de parfaits inconnus, en travaillant pour une agence japonaise de « familles à louer ». En s’immisçant dans l’intimité de ses clients, il commence à tisser d’authentiques relations qui brouillent peu à peu les frontières entre son travail et la réalité. Confronté aux complexités morales de sa mission, il redécouvre progressivement un but, un sentiment d'appartenance et la beauté sereine des relations humaines…

C’est la jolie rencontre entre une toute jeune fille japonaise et un américain.
Il est comédien. Il vit et aime le Japon depuis sept ans. Il travaille dans une agence particulière qui loue des acteurs. 

Afin d’accéder à une école privée pour Mia, sa mère embauche Phillip comme « père » et pour plus de crédibilité, elle dit à Mia qu’il est son vrai père. 

Une affection va naitre entre-eux.

C’est une gentille comédie, pleine de tendresse.

Distribution :

Brendan Fraser : Phillip Vandarpleog
Mari Yamamoto : Aiko
Takehiro Hira : Shinji
Shannon Mahina Gorman : Mia Kawasaki
Akira Emoto : Kikuo Hasegawa

Gourou

Un film de Yann Gozlan

Matt est le coach en développement personnel le plus suivi de France. Dans une société en quête de sens où la réussite individuelle est devenue sacrée, il propose à ses adeptes une catharsis qui électrise les foules autant qu'elle inquiète les autorités. Sous le feu des critiques, Matt va s'engager dans une fuite en avant qui le mènera aux frontières de la folie et peut-être de la gloire...

Une belle surprise que ce « gourou » dans lequel Pierre Niney nous montre toute l’ampleur de son talent.
La lente dérive de son rôle de coache où il motive ses adhérents vers une dépendance plus intrusive, les incitant à devenir des adeptes.
Toute la distribution est excellente. Avec une mention toute particulière pour Bajon que je retrouve toujours avec plaisir!

Distribution :

Pierre Niney : Mathieu « Matt » Vasseur
Marion Barbeau : Adèle
Anthony Bajon : Julien
Christophe Montenez : Christophe
Jonathan Turnbull : Rudy
Holt McCallany : Peter Conrad
Léonie Simaga : Karla Demaison
Jérôme Pouly : Adepte Daniel
Raphaëlle Simon : Sam
Leanna Chea : Sonia
Tracy Gotoas : Hélène

Hamnet

Un film de Chloé Zhao

D'après le roman "Hamnet" de Maggie O'Farrell.

Synopsis

Angleterre, 1580. Un professeur de latin fauché fait la connaissance d’Agnès, une jeune femme à l’esprit libre. Fascinés l’un par l’autre, ils entament une liaison fougueuse avant de se marier et d’avoir trois enfants. Tandis que Will tente sa chance comme dramaturge à Londres, Agnès assume seule les tâches domestiques. Lorsqu’un drame se produit, le couple, autrefois profondément uni, vacille. Mais c’est de leur épreuve commune que naîtra l’inspiration d’un chef d’œuvre universel.

Nous avons vu ce film jeudi dernier (le 22).
J’avais été séduite par "Nomadland" de Chloé Zhao.

Retrouver cette réalisatrice, la bande annonce séduisante… je n’ai pas résisté.
J’ai été happée par l’histoire.
C’est un vrai coup de foudre entre Agnès et William. Ils vont fonder une famille…

Hamnet a vraiment existé, il avait une soeur ainée (Susanna), mais aussi une jumelle (Judith).
C’est l’histoire d’un deuil impossible. C’est l’amour inconditionnel.

Grâce au théâtre, William Shakespeare fait vivre son fils unique pour l’éternité.
Nous avons vécu une autre époque, nous avons été transportés.

Un très beau moment de cinéma. Une émotion intense. 

Distribution:

Jessie Buckley : Agnès Shakespeare  -- Faith Delaney : Agnès, jeune
Paul Mescal : William Shakespeare
Emily Watson : Mary Shakespeare
Joe Alwyn : Bartholomew Hathaway --  Smylie Bradwell : Bartholomew, jeune 
Jacobi Jupe : Hamnet Shakespeare
Olivia Lynes : Judith Shakespeare
Justine Mitchell : Joan Hathaway
David Wilmot : John Shakespeare
Bodhi Rae Breathnach : Susanna Shakespeare
Freya Hannan-Mills : Eliza Shakespeare
James Skinner : Gilbert Shakespeare
Elliot Baxter : Richard Shakespeare
Dainton Anderson : Edmond Shakespeare
Louisa Harland : Rowan Hathaway
Zac Wishart : le fils aîné de Joan
James Lintern : le fils cadet de Joan
Eva Wishart : la fille aînée de Joan
Effie Linnen : la fille cadette de Joan
Laura Guest : une sage-femme
John Mackay : Edward Woolmer, le pasteur

Personnage de Hamlet
 Noah Jupe : Hamlet

La femme de ménage

Un film de Paul Feig

Synopsis 

En quête d’un nouveau départ, Millie accepte un poste de femme de ménage à demeure chez Nina et Andrew Winchester, un couple aussi riche qu’énigmatique. Ce qui s’annonce comme l’emploi idéal se transforme rapidement en un jeu dangereux, mêlant séduction, secrets et manipulations. Derrière les portes closes du manoir Winchester se cache un monde de faux-semblants et de révélations inattendues… Un tourbillon de suspense et de scandales qui vous tiendra en haleine jusqu’à la dernière seconde.

En mai dernier je me régalais en lisant "La femme de ménage" de Freida McFADDEN. 

L'adaptation au cinéma est fidèle au roman. Je n'ai pas été déçue, et les quelques divergences ne m'ont pas gênée.

Mon mari, venu plutôt à reculons, a beaucoup aimé. 

Un joli moment de cinéma.

Des acteurs sympathiques et un Andrew Winchester trop beau pour être vrai!. 

Distribution : 

Sydney Sweeney : Millie Calloway

Amanda Seyfried) : Nina Winchester
Brandon Sklenar : Andrew Winchester
Michele Morrone : Enzo
Elizabeth Perkins : Evelyn Winchester
Indiana Elle: Cecelia Winchester
Mark Grossman : Scott Crawford
Hannah Cruz : Lexi
Megan Ferguson : Jilianne
Ellen Tamaki : Patrice
Alexandra Seal : l'officier Jessica Connors

Les Belles-Mères

"Les Belles-Mères" sont prêtes à tout 

pour empêcher le mariage de leurs enfants.

Faustine Boullac de la Coulandière, a décidé de marier son fils Louis-Edouard à Eglantine.
Djamila Bouhamza, tout aussi fortunée grâce à une belle réussite dans le commerce de proximité, a également prévu un mariage pour sa fille Fatima, avec Mohamed.

Mais les jeunes adultes Louis-Edouard et Fatima s'aiment en secret. Ils ont décidé de célébrer leur union, coûte que coûte. Lorsqu'il s'agira de lancer les préparatifs du mariage, quid de l'office à l'église ou à la mosquée ? Quid du repas au couscous ou au foie gras ?

Les tourtereaux ont donc tout prévu pour que les familles soient obligées de s'entendre. Et pour commencer les rapprochements, ils exigent que leurs mères fassent toutes les deux, un test ADN, pour définir scientifiquement les origines familiales. Et quand l'ADN parle... tout le monde en prend pour son grade.

"Les Belles-Mères" est une comédie sociale satirique sur la différence dans le couple, l'emprise familiale, les discriminations sociales et raciales, et sur le pouvoir de l'argent.

A savoir :
L'ancien titre était "Inch'allah chez les Bourgeois".

Auteurs : Jérôme Paquatte et Jean-Marc Magnoni
Mise en scène : Jérôme Paquatte

Cette avec pièce superbement interprétée par Karine Kadi et Isabelle Péan que nous avons terminé 2025.

Nous avons passé un excellent moment.

Deux femmes de milieu aisé, de même condition sociale, mais avec des religions différentes. Chacune veut marier son enfant selon les rites et coutumes de sa religion. Le banquet aussi doit correspondre à leurs valeurs. 

Les comédiennes nous entrainent et nous amusent avec des idées reçues, des clichés. 

Ce sont des mères, persuadées de savoir le mieux pour leur progéniture, en oubliant d'en parler aux futurs mariés!